Mad God (2021)

Como disfrute técnico sobre el Stop Motion esta muy bien, como película me parece en exceso grotesca y anárquica. Creo que habría que diferenciar las dos partes antes de sentarse a verla. Si vas con idea de disfrutar de una buena película, te vas a llevar un chasco, por el contrario si lo que buscas es ver el mejor SM clásico que se haya hecho posiblemente, entonces es tu metraje. Por lo demás no entiendo muy bien a que vienen esos planos con escenas sexuales de masturbación, falos en movimiento y otras obscenidades, no me malinterpretéis, no soy ninguna monja, pero creo que no tienen sentido y no aportan nada mas que conseguir que digamos “pero que narices” a su “argumento”. Igualmente creo que es una cinta que todo cinéfilo debería ver al menos una vez en su vida, ya que repito, es la mejor técnica que veremos al respecto. Saludos!

Excelente aporte y comparto cada palabra dicho por vos Mono , creo que fuera de aqui no se va a lograr desgraciadamente la difusión que merece esta maravilla del Maestro ( con mayúsculas ) Phil Tippett . La dieron online en el último Sitges y con poca difusión y luego la dimos aqui en el BARS y practicamente no habia gente en la sala . Una verdadera pena .

Decir Phil Tippett es decir el mayor animador probablemente en la historia del cine desde los comienzos del siglo pasado , quizas solo a la altura de J Svankmajer y aquellas maravillas ” Otranto’s Castle ” , ” Conspirators of Pleasure ” ,etc ; la meticulosidad , el puntillismo barroco bien noir que tiene este hombre es incomparable , seria absurdo recorrer la carrera porque es infinita , desde esos ciborgs de ” Robocop ” , las criaturas de ” Stars Wars ” ,etc . Y que es este experimento sin narración , apenas la pura fuerza de la imagen brutalizada ? Basicamente un proyecto de 30 años de trabajo que trata de crear una ” Divina Comedia ” Post Punk . Con la fotografia de C Morley y del propio Tippett , esto es la mas logrado stop motion en la historia ( dicho por los directores del estilo ) ; decia ” Divina Comedia ” porque justamente eso es lo que toma del texto dantesco : la figura de un cicerone que nos va guiando en esta selva infernal de paisajes extraños y ruinas industriales . Pero no quiere reproducir esta obra del canon literario occidental y universal , por ejemplo , los catálogos de castigos no guardan el orden cronológico que construyo el florentino , sino que esa linealidad esta sobreagrandada por el asqueo que busca provocarnos , quiero decir : no hay un criterio teológico pecado = castigo en la ejemplaridad aqui , es mas . . . muscularizar la brutalidad de los castigos , puro gore en stop motion .

Si vamos a las influencias , es notorio ese clima industrial , ese oxidado tono propio de H R Giger que tanto admira Tippett donde se combina la maquinaria , lo industrial con elementos biológicos buscando la complicidad macabra que crea los ciborgs la perfecta combinacion de carne y metal ; tambien como influencia se aprecian las creaciones del polaco Beksinksi , con esa imagineria nocturna post humana . Narrativamente es de una sobriedad y una contundencia apabulladora , no se detiene en las explicaciones , simplemente golpea retratando las pesadillas del propio director . Brutalismo en los edificios con esa arquitectura monolitica , paisajes infernales tan acorde con los seres que los habitan , tubos , instumental quirúrgicos ,etc .

Pero para que esta temática ? Desde siempre Tippett es un ferreo critico del capitalismo y de la sociedad actual , hay un arrebato de rabia contra la anomia del mundo moderno provocada por el sistema actual , miles de seres antropomorficos trasuntos en personas ( en máscaras ) devorados por la Maquina indetenible e inexorable ( esto no es nuevo, el cine de animación lo ha tratado decenas de veces , pero la brutalidad , la empatia que logra Tippett es unica , nunca se habia logrado con tanta contundencia ) ; hablar de la técnica de la animación es superfluo . . . no hay palabras para el talento de este hombre . . ., no oculta la animación , la potencia , es tan inmersiva la sensación que crea que no sabemos como diablos hizo para lograr ciertos planos o tomas .

” Mad God ” tiene ese cariz : no parece una creación , parece una pequeña gema que emergio de algun oscuro rincón malsano , con el aroma de la putrefacción y la consistencia del metal ; son esos elementos propias de la técnica ( las maquetas , la creación de imagenes actores con un puntillismo obsesivo ) que estan acompañdos por una BSO y FX que dan una empatia atmosférica única .

Tippett tambien como antropologo e historiador del cine se da ese lujo : puede incorporar intertextos de la historia del cine , puede crear una estructura visual – narrativa tan a su manera que no parecen intertextos buscados . Pasa de un troppo a otro con soltura , desde el subgénero postapocaliptico y sus arquetipos hasta el noir muy sui generis ; es como el sueño realizado de un maestro con las obsesiones de un aficionado que logra la Opus Magnum .

Es , logicamente , un diez sobre diez para esta pequeña joya que lastimosamente va a pasar desapercibida , es un lastima que no llegue a las grandes salas de cine . . .porque cualquier estudiante de cine , guion, los fans , no tienen que dejar de verla . Es la forma mas brutal de llevar al terreno mas oscuro , surrealista , inmersivo la obra de Dante , con los desechos de esta sociedad post industrial .