Saint Clare (2025)

Bella Thorne esta demasiado buena, pero no tanto como para salvar toda una pelicula llena del cliché de "romper clichés" lo q al final es lo mismo que nada. Encima la idea obviamente machista de preadolescente de 30 años vestida de colegiala perra, contrasta con el feminismo empoderado de las aptitudes ninjas con capacidad d golpear a tipos 5 veces mas grandes.
La verdad q termine viendo una mala comedia, con actores mal pagados (no creo q sean malos) y un guión q no se toma en serio a sí mismo.

Atentos mañana muchachos , al menús los que estamos en la sufrida argentina, se estrena la última cinta del interminable Francois Ozon ! Y viendo trailer y casting espero otra lección de dirección de actores y técnica
comedia negrisima , con tintes de thriller miuy particular cimonyacnosctuebe acostumbrados Ozon desde hace años . A disfrutarla muchachos!

Si hay un elemento fetichista en el cine asiatico ( fundamentalmente el nipón ); es cuando se observan películas japonesas de terror del periodo clásico y sus herederas noventeras del J-Horror es el fetichismo que producen las máscaras y el cabello largo como un binomio de sobresalto. En El agujero " Onibaba" , la suegra se pone una careta para asustar a la nuera “adúltera” a fin de impedir sus escapes nocturnos. La máscara está desbordada por un desordenado cabello negro que magnifica su aterradora expresión.
En El aro Sadako, el yurei maldito, sale del televisor arrastrándose, pero su rostro está cubierto por una extensa melena oscura que impide ver su rostro a primera vista. Los tormentos de la suegra y de Sadako coinciden en que, más allá del ocultismo que las posee, existe una cuota de expresividad facial grotesca necesaria para fortalecer el shock o primer golpe de vista ante lo paranormal.

El agujero y El aro hacen que sus personajes encuentren en las profundidades físicas de los espacios geográficos la noción del miedo. Una secuencia de la película de Shindo muestra a un soldado agonizante entre esqueletos de colegas suyos que han sido capturados por las dos mujeres. El escenario es el hoyo oscuro que al inicio de la cinta es citado como milenario y enigmático.
En el trabajo de Nakata, el pozo del que emerge Sadako es el pasaje de conexión al inframundo en su forma más literal. Reitero, la cultura japonesa tiene una fuerte identificación con sus leyendas y Bancho Sarayashiki –relato Edo que cuenta la historia de una sirvienta torturada por su amo a causa de romper un plato y que al libertarse de su yugo se suicida arrojándose a un pozo para no seguir sufriendo- es la referencia ideal para Shindo y Nakata.

Si hablamos del sentido lógico que revierte la estadía de los fantasmas en el mundo de los vivos de las producciones japonesas, caeremos en una arena difusa que oscila por un campo empeñado en diluir lo onírico y los delirios. Esa dicotomía bondad-maldad que impera en el mundo occidental cuando se interpreta a los fantasmas como heraldos negros, lleva a pensar que, en el terror producido en los Estados Unidos, mayormente, debe resolverse con alternativas que dominen a los fantasmas en un sentido salvador de heroicidad inquebrantable.

Sin embargo, en Japón, las apariciones del más allá no representan precisamente una amenaza. La cultura oriental entiende y acoge a los espíritus, incómodos o amistosos, como parte del entorno natural de los vivos. Esa diferencia marca un tratamiento cinematográfico de características determinantes al momento de abordar los desenlaces de las películas en los dos países.

Las remakes estadounidenses de películas japonesas han brotado como mala hierba en el escenario del terror mundial. Si bien el montaje de una y otra escuela responden a un mercado instruido durante décadas por distintos tratamientos audiovisuales, el cine japonés tiene fuentes inagotables de historias que se sustentan en su tradición oral, la tensión psicológica de su narración y una concepción natural del mundo fantasmal.Entinces…muchachos fanáticos del terror oruental , rescatemos " Onibaba " El Agujero, porque es aquí 35' años antes dundexsecenpiezan a gestar esos fetichismos tan idiosincrstuvis y tan exportables de la esencia vital nipona.

Bella Thorne en sus días más bajos, llamativo contesté casting es cuáles sin lis criterios que manejan los representantes para recomendar estos contratos? ! Adolesce de todos los tics, los vicios y lugares comunes habidos y por haber ….., podría haber quedado en ese" quiero y no puedo" , en esa " preparación aguada , de pocos ingredientes sin gusto a nada " pero lo que fue peor, insiste en querer sacar visos de trascendencia, de buscar quedar quedar en la historia del subgénero y no…no le da ni por asomo .
Si " Se lo que hicieron el verano pasado " es un reboot , no una remake y al menos no lo oculta, nuestra las hilachas y afunde está dirigida, acá secbarre la basura bajo la alfombra y se nota … es demasiado burdo el intento. Un 2 puntos y porque algo hay que poner, para justificar el presupuesto .